平面设计专业出国留学作品集怎么做

问答04

平面设计专业出国留学作品集怎么做,第1张

平面设计专业出国留学作品怎么做
导读:随着越来越多的学子想出国深造平面设计专业,大家对平面设计专业的探讨也越来越深入。MoreART的当家导师,围绕平面设计专业及作品集为大家总结分析了几大问题。Yang老师:本科毕业于央美平面设计专业,研究生师从美国平面设计大师,从事教育行业多

随着越来越多的学子想出国深造平面设计专业,大家对平面设计专业的探讨也越来越深入。MoreART的当家导师,围绕平面设计专业及作品集为大家总结分析了几大问题。

Yang老师:本科毕业于央美平面设计专业,研究生师从美国平面设计大师,从事教育行业多年,为人谦和的Yang老师其实是个思维风暴王子,帮助过众多学子申请到RISD和RCA等国际顶尖院校的平面设计或相关专业。

首先,之一个问题,也是大家认知模糊咨询最多的问题:什么是平面设计?以及平面设计和视觉传达有什么区别?

平面设计就是通过创造、结合图形、符号以及文字,以视觉表现的方式来传递信息,传统的平面设计主要表现为印刷美术,如:书籍装帧设计、海报设计、字体设计、标识品牌形象设计等,从这些来看,平面设计多表现为2d平面化、静态化、媒介单一化。但是随着现代设计的范围逐步扩大,数字多媒体已经渗透带各个领域,平面设计表选的内容既无法涵盖一些新的信息传达媒体,自然也难以满足社会的需求以及设计师的设计与创作。

此时,视觉传达设计便应运而生了,它更加多元化、多媒体化,甚至涵盖到交互、**、电视、电子广告等传播媒体。(大家可能有所不知,此词源于1960年的日本东京世界设计师大会)。不管怎样,它还是平面设计逐步发展衍生的产物,也因此平面设计渐渐超越了其原先的范畴,走向愈来愈广阔的领域。

其实在中国与世界上很多国家,视觉传达一词被等同于平面设计,视觉传达的设计师一般也称为平面设计师,就当下的设计状况而言,视觉传达设计的主要内容依然是graphics design 平面设计。它两在概念的范畴上区分于统一,并不存在着矛盾与对立,各大院校也会因自身教学特点及侧重点叫法不一。

第二个问题,这也是同学们比较关注的一个比较现实的问题,我想概括的说下平面设计就业的前景。

我们知道平面设计是一切设计的基础,自身渗透到社会的方方面面,你看到的听到的用到的最多的确实是与平面视觉有关的产物,所谓社会需求大,就业前景广阔,特别是象你们这些高精尖的设计师,更是公司招贤纳士的重点对象,未来你可以按照自己的兴趣进入如: *** 媒体公司、广告传媒公司、电视台、书籍杂志出版社等等。随着社会的发展,可以这么说,只要是家公司平面设计这个岗位不可或缺甚至举足轻重,所以大家不要担心这个问题了。

第三个问题,这也是这次讲座的重点了,就是我们作品集的准备。一本优秀的作品集内容上应该涉及到那些方面呢?

以我自身的经验来看,应该关乎到以下几个方面:1社会性,2商业性,3学术性。我简要解释一下这三个方面。

•社会性:设计源于生活,你应从社会的角度,以设计的手段去思考讨论与社会生活、社会文化的关系。

•商业性:以设计的手段,一般是自我伪托项目,满足人们的消费需求,去为企业品牌创造商业价值,并以此行为反映设计的功能、智慧及价值。

•学术性:这也是最难把握的了,它往往是这一学科中的理论问题,是你围绕学科中理论问题展开的讨论而通过作品发表你的观点。

说到这里,相信大家还是迷糊的,这里可以概括为以下标准:

•解释力(即作品理论的覆盖率,解释力度的大小,在你提出一个概念时,应该有着强有力的学科理论支撑)。

•陌生性(其实就是新颖性,你的作品概念能提出别的理论所没有设想或者难以解释的新事实)。

•逻辑严密性(从概念到逻辑应该是环环相扣的)

•试验性(敢于多元的跨学科跨技术的去设计表现你的观点)

第四个问题,一个完整的项目应该具备那些条件呢?

往往很多同学在做项目的时候,毫无目的,一头雾水的不知从何开始,其实就是一个流程的问题:寻找兴趣点或事件——资料搜集认知与分析——输出调研结果——提出观点中心思想——草稿预演——产出成品。这里面设计的过程尤其重要,这也是作品集考核的重要因素之一,严肃讲它是你作品的灵魂,成长的过程。缺少它,你的作品必然是空洞的。

最后一个问题也是关乎于上面提到的research,为什么不的调研,最后和你的作品脱节?

同学们会时常拿着一大摞调研资料,和老师说:我发现我在具体设计的时候,根本没有带来任何效应,怎么办?

•这是因为,你只做了材料的收集者,资料的搬运工,在最后装作中,并没有回头花时间有目的性的分析和获取调研结果,并没有从作品需求回归到调研中深挖你所需要的设计元素。

在此,我举个非常直白简单的例子:假如你设计一本儿童纸媒读物,在你调研分析中提到儿童的某些特性如:好动、皮肤娇嫩、易折损物品、爱啃咬物品、对艳丽多彩的对象感兴趣等。此时你在设计的时候自然由这些分析结果去作出以下合理选择:

•纸张的选择(太薄容易割伤小孩子的手,可能纸张厚一点甚至需要覆膜防脏防撕坏)所以你会由于调研结果有目的的获取到关于纸张克数与种类。

•开本的选择(到底多大合适?是捧着看拿着看还是趴着看?)这里就直接引导你考虑适合的书籍尺度问题。

•字体的选择(字的大小,字之间疏密处理不当都可能影响孩子的识别)这里就会引导你对字形字号、字间距、行间距作出合理的安排了。

•印刷的选择(由于孩子爱啃咬的天性,这肯定会引导你选择无毒环保的油墨来印刷等)

这样以来,你的调研才会诱发你的思索,直接有效的引导你的作品形成。

1尽早准备

申请艺术院校之前,一定要考虑你作为艺术家的优势在哪里。准备作品集更好的 *** 是向现在的艺术老师、工作的艺术家和任何你认识的上过艺术学校的人寻求建议。向几个值得信赖的老师征求反馈,这对创建一个代表你能力的作品集有很大帮助。一定要在提交截止日期之前做好这件事,这样才有时间考虑修改。

2熟悉要申请的院校和课程

所有的艺术和设计课程都是不同的,匹配的作品集也有很大不同。反复阅读申请指南,让作品集迎合特定的受众,符合课程需求。在联系教授的同时,探索他们教授和创作的特定艺术风格。

3提供原创作品

艺术学校不希望看到你抄袭的作品。他们想看到你有自己的想法,并有能力实现它们。表达创意的一个好 *** 是在艺术作品集里加入一些独一无二的作品。

展示独特作品的另一种方式是创造一些个性化和吸引人的主题。帕森斯设计学院本科生招生主任Erin Stine说:“我们希望看到很强的技术能力。但我们真的想知道你对艺术和设计感兴趣的是什么,你在对什么问题做出回应,以及你如何用视觉设计来探索世界。我们很开放,所以作品集的内容可以相当广泛。”

4考虑在艺术作品集中包含未完成的作品

决定是否在你的艺术作品集中包括未完成的作品在很大程度上取决于你申请的是什么课程。根据罗德岛设计学院的教授Clara Lieu的说法,除非课程要求画草图,否则申请者的艺术作品集大部分都应该是已完成的作品。而与此同时,有的院校则欢迎申请者提供未完成的作品,以展示创作过程。如果认为未完成的作品能提供关于艺术创作过程的有用信息,那么在作品集中加入未完成的作品是有益的。

5记录作品集工作

你记录艺术作品的方式,无论是照片、视频还是扫描,都对申请有着重要影响。虽然摄影是捕捉静态艺术最传统的媒介,但也不要害怕走其他路线。帕森斯设计学院招生主任Erin Stine表示:“有时候,视频是捕捉作品最有效的方式。例如,如果你有一个3D物体或其他必须与之互动的东西,与其拍摄一堆静止的图像,不如快速拍摄一段360度的视频。同样的道理也适用于书籍和杂志,与其把自己的作品集全放在一系列上,不如做一个30秒的iMovie,把你所做的事情都记录下来。”

准备考国外设计类大学如何准备作品集?申请国外的艺术学院一般需要准备作品集,作品集的好坏备受希望上顶尖艺术院校的学生的重视。下面是小编给大家分享的设计类艺术留学作品集如何做的相关内容,希望对大家有所帮助。

Step 1认真研究、分析所申请专业的作品集要求

大部分学校对考生作品集所包含内容无特定要求(除特殊说明)。作品集应当主要包含视觉艺术,而非艺术史、艺术家分析或注释等。你可以提交个人的作品 *** ,在高中课堂上或者在家所做的作品。也有一些院校对作品集有主题的要求,就要根据院校的要求去准备作品集。

一旦你确定了你所申请专业的作品集要求,下一步就是去寻找现有的作品集例子了。

Step 2 寻找成功的作品集案例,作为参考

学习参考往届生的作品集是理解作品集 *** 最重要的步骤之一,有诸多院校的官网提供作品集的案例,部分院校会保存纸质拷贝给应届生做参考。这些往届生的例子可以给学生展示作品集各种可能的风格,并对学生了解不同专业所要求的区别有所帮助。

Step 3 制定你的作品集 *** 计划

作品集要以展现你的艺术水平、创新思维、原创能力、艺术热情等为目标。

大部分的艺术与设计课程要求申请人具有一定的写生绘画能力,这不仅是纯艺术专业的要求,也是建筑学、时尚设计等专业的要求。熟练的绘画技巧是 *** 一份成功的本科申请作品集中最重要的部分。

(1)探索有趣的主题

你可以画风景、静物写生、肖像、动物、人像、空间环境、手、脚、或者日常生活中任何有意思的东西,当然你应该尽可能的选择与你所申请专业比较符合的主题,选择对你有意义的或与你相关的主题。

(2)尝试多种画材、风格、艺术形式和技术

你的作品集必须得表现出你丰富的绘画技能和绘画经验,你要证明你尝试并能掌握多种技能,各种画材,你拥有能够控制不同绘画手段的能力。

(3)展现审美的能力——丰富、平衡画面构成

所有的绘画作品,包括写生,都应该能体现你对画面的控制能力,你对点、线、面的布置,对形状、明暗、材质、色彩、形式的把握能力。画面构成必须得丰富且平衡,并使不同的视角和比例贯穿你的整个作品集。

(4)原创、创造性思维

优秀的艺术水平必须是包含创造性、原创性的思维,以及某种形式的好奇心。你必须懂得如何用你的画笔将你原创的、优秀的思想表现出来。那些知名院校希望你能创造出令人激动的、出人意料的作品。

Step4准备作品集需要安排的时间

一旦你确定了作品集的内容构成或者说提纲,你就应该安排一段时间来进行针对性的创作。如果在这之间你没有进行过专门的培训的话,这一过程基本上需要6个月左右,这期间你需要准备比所需更多的作品,好让你有更大的挑选余地。

Step5精心筛选你的作品

完成作品集的主题部分之后,就要进入评价、修改、优化,甚至是重做某些作品的步骤。挑选作品的时候,千万记住,质量大于数量,避免重复,选择尽可能多的主题、技巧和媒介。

Step6 组织、拍摄并展示你的作品集

作品集的展示非常重要,如何组织和布置你的作品集将会直接决定你的作品将会被如何解读。好的排版会体现出你的结构审美、你的专业性,显现出你对学校的重视,会给学校留下积极的、深刻的印象。

下面是一些针对不同设计类专业的作品集建议,希望能够帮助到大家。

(1)平面设计专业作品集

平面设计作品集中可以包含以下内容:平面设计作品或网页设计、字体或排版设计、手绘、图形视频设计、交互式网页设计。

(2)建筑学作品集

一般审核官都会希望能看到你更丰富的能力、扎实的写生绘画能力、以及对空间、透视、3D等的多方面的表现能力。这些都可以从一些与建筑不那么相关的主题中体现出来,比如人像写生、风景写生等等。

在你的作品集中画一些建筑、人造的机构、内部/外部空间、家具、机械组件等,总是能很好的表现你对建筑设计的强烈兴趣。

(3)时尚设计(服装设计)作品集

人物写生:比如画模特身上的衣服;

一些缝纫、织物、时尚设计的原创设计。

(4)影视专业作品集

影视 *** 这个专业需要多方面的能力,包括表演艺术、音乐、文学和写作等技能。因此,影视专业的作品 *** 与其他专业有很大不同,它可能包括:

原创**、动画、视频、数字影像的分镜图和剪辑。这些都需要以DVD或U盘的格式提交。

准备考国外设计类大学如何准备作品集?以上就是相关内容的介绍,希望能够帮助到艺术类留学生,更多艺术留学资讯欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

怎样做作品集?

插画作品集怎么做插画是非常注重理念和主题的,作品展示过程中的前期调研,灵感转化,草图绘制,成稿创作都是和这个有直接的关系。在申请国外院校的时候,作品的主题和创意恰恰才是招生官最关注的。今天给大家分享艺术留学插画作品集如何做的相关内容。

插画作品集怎么做,从确定主题,前期调研,灵感转化,草图绘制,成稿创作,再到排版,插画作品集记录了你创作的全部过程。

Sketchbook它可以随时记录你的灵感,不需要特别精致有主题性。一方面可以帮助我们更好的进行后续创作,另一方面也是可以给考官展示我们灵感产生和思考的过程。

插画作品集 *** 流程

tep1确定主题

就插画而言,选择主题除了从自身兴趣出发寻找灵感之外,最核心的要点,就是所选主题的叙事性。无论是什么题材,都需要围绕带有叙事性的故事主题来创作。总而言之,选择的主题尽可能具体,而非抽象宽泛的话题。

tep2前期调研

这一部分与其他作品集的推敲方式接近,MindMap、参考书籍都是很有必要的。需要注意的是,在大量收集灵感素材,发散思维的同时,也需要将调研收集的资料进行有条理的整合。

tep3灵感转化

插画灵感转化是一个开脑洞的过程。除了可以将之前收集的素材做一些视觉元素的提炼之外,还需要根据之前所确定的主题进行故事情节内容的具体推敲,并在每一个部分都尽可能去细化多个细节。

tep4绘制草图

草图的绘制会为自己创作满意的成稿做一个重要的铺垫,在创作过程中极为关键。作品的构图、色调、风格以及元素之间的关系编排都会在这一步骤中基本定型。

虽然草图不用进行精细绘制,但草图的每一个部分都需要有清晰具体的构思,能够明确想象出自己要做的效果;如果是创作一个系列作品,则使用的材料与绘画风格都需统一,保持画面的一致性。

tep5成稿创作

这一部分需要有计划、细心地进行。在按照勾勒的草稿组织好画面之后,并在绘制过程中注意步骤。

tep6排版

作品集成品的最终体现,一定要把握主题、风格、逻辑在整个作品集排版中的贯穿与统一。

以上就是插画作品集怎么做的介绍,希望能帮助到插画设计留学的同学,更多作品集 *** 的一系列问题,欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

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意大利插画作品集怎么准备知乎

插画专业作品集怎么做

1、确定主题

在你确定准备作品集的时候,脑海里可能会涌现出各种想法,但你所有的想法不可能都体现在作品集中,所以,就需要同学们根据自己最擅长的,选择一个自己最感兴趣的,最核心的要点。

换言之,选择的主题尽可能具体,而非抽象宽泛的话题。太过于宽泛的主题往往不利于你下一步的创作,后面的创作不容易把控。

2、前期调研

用事实说话,用数据展现,在确定了作品集的主题之后,同学们要利用各种渠道收集数据,你可以上院校官网查询,也可以参考书籍,有条件的学生问自己的学长学姐都是很有必要的,但需注意的是,在大量收集灵感素材,发散思维的同时,也需要将调研收集的资料进行有条理的整合。

3、灵感转化

插画涉及的范围非常广,在创作的过程中,会涉及到各种元素的运用,在前两个步骤中,已经大致确定好作品集的方向,在这一步骤中,就需要对灵感进行转化,重要的元素进行提炼,还需要根据之前所确定的主题进行故事情节内容的具体推敲,并在每一个部分都尽可能去细化。这一过程中也要不断参考前期收集的资料。

多画速写、拍照。多关注一些网站,比如国内会关注一些艺术博主,国外网站比如viemo、nowness,还有很多fashion相关的。

4、绘制草图

草图的绘制会为自己创作满意的成稿做一个重要的铺垫,在创作过程中极为关键。作品的构图、色调、风格、元素以及元素之间的关系编排都会在这一步骤中基本定型。

5、成稿创作

有了之前的草图作为蓝本,这一部分的创作就相对轻松很多。这一部分只需要有计划、细心地进行。在按照勾勒的草稿组织好画面以后,并在绘制过程中注意步骤。先确定留白和着色的位置和区域,然后平铺颜色,再刻画细节。

6、最终排版

在所有的项目完成之后,铜须门就需要对作品集进行排版,有的学生喜欢做完一个项目就进行排版,有的则是等所有的项目做完后排版,但无论哪种排版方式,最终的目的都是为了让作品完美呈现,但是在排版的过程中,一定要把握好握主题、风格、逻辑在整个作品集排版中的贯穿与统一。

国外有哪些好的插画网站?

推荐如下:

1、pinterest

Pinterest是世界上更大的社交分享网站。网站允许用户创建和管理主题 *** ,如果你在上面搜一个主题,点击一张照片大图详情,他下面还会有很多类似的,就跟 *** 上传找同款衣服一样啊,然后就可以一键保存下来了。

2、EnvatoTut+

这个网站上有插画设计、平面设计、3D建模、动画等多种现在市场上受欢迎的设计技能课,包括插画不同分类的课程:如儿童插画、动物插画、人物角色设计插画等等。这个室网站还提供给大家各种素材:如艺术作品集的排版模版、海报模版和不同的字体等。

3、Behance

优秀,而且图是高清的,这个是必存的,几乎所有有名的国外插画师都在那里展示作品接单。学设计的人都知道Behance,在插画分类下你可以看到很多很棒的插画作品。

4、ConceptArtWorld

概念艺术世界(ConceptArtWorld)是国外一家将概念艺术家和相关资讯以及其他艺术创作者联系在一起的平台,该网站也是一家概念艺术目录,帮助喜欢概念艺术的读者了解世界概念艺术的发展。

5、IllustrationAge

IllustrationAge汇集了大量的博客、专业的插画资源的网站,包括在线课程、数字创作工具、书籍、播客、以及行业相关者的联系等。

以上为五个插画软件推荐。

  一、什么是做作品集

  从广义上讲,作品集的核心是创意,是特定某个人或某个领域的作品合集;从艺术留学的层面讲,我们所说的作品集,是把申请者的作品整理成册,并且要体现出创作者的创作思维和要表达的艺术思想,学校会通过你的作品集评估到你的艺术潜质和设计天赋,从而进行筛选录取。因此,作品集是艺术留学的核心,既是学生艺术综合实力的重要体现,也是国外院校决定是否录取的重要申请材料。

  二、选择作品入作品集不应该是一个伤脑筋的事。多数美术专业将要看到三个不同类别的作品:写生,创作以及命题作品。有些大学会需要两个或三个类别的组合,其他大学只要一个类别。

  之一类:写生

  写生是绘画的传统 *** ,采用静物,人物模型,肖像或风景为主题,尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画,而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约“18×24”或更大的,作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔,炭笔,或其他绘画媒介完成的,但它也可以包括油画和拼贴。

  第二类:创作

  创作指在课堂之外所做的作品,反映作者在使用的材料,题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成,包括(但不限于)素描,绘画,摄影,混合媒体,数字/计算机技术中,**/视频,陶瓷,雕塑,动画和表演艺术。

  第三类:命题作品

  命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。(例:罗德岛设计学院(RISD)要求所有作品集,包括了“自行车”一图的原件)

  摄影作品注意事项

  摄影作品应该是您亲 *** 摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影,学校只是对你为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。你应该附在每张照片的解释背后的简要说明,你为什么 *** 那个特定的摄影作品或者摄影系列。

  三、艺术留学作品集怎么做

  1作品集的基本要求

  作品集没有尺寸上的限制,通常以A4、A3为多数。优秀的作品集一定是合理规划的,创意新颖、作品系列感强、表现形式简洁突出。作品集中所包含的作品数量一般也没有限制,一般来讲,3—5个系列为佳,过多的作品反而令面试官难以获得鲜明的个人风格信息。

  2作品集需要具备的特点

  一般意义上来讲,申请国外院校是包含个人陈述、成绩单、语言成绩,以及荣誉表彰证书、公益活动来进行申请。但是,申请国外顶尖艺术设计院校,则必须通过作品集来判断学生在所申请专业上所具备的专业能力,从而觉得是否录取。文案材料针对不同院校与专业作用不同,而作品集至关重要。优秀的作品集应该具备以下特点:

  1)鲜明的个人风格;

  2)作品设计感较强;

  3)主题突出,包含强烈的个人情绪;

  4)作品整体系列感强,视觉效果良好;

  5)调研过程细致而深入;

  6)设计完善过程完整而系统;

  7)充分展示个人专业技能素养;

  8)态度与心态。

  3作品集评阅会的重要性

  作品集是艺术留学申请的一项重要考察标准,是决定学生能否被名校录取或获得奖学金的关键因素。艺术作品集既可以体现学生对艺术的解读方式、创作思路、艺术功底,也可以显现学生的技巧掌握程度、色彩搭配能力和创作个性。国外艺术院校往往通过作品集的考察,判断学生是否具有艺术深造的潜力,以及学生是否适合到该学校学习。

作品集,是决定艺术留学的学生绕不开的话题,想要去国外留学,一份优秀的作品集是必不可少的,毕竟你去任何一个院校都需要一个审核标准,而作品集就是证明你能力最有力的的工具,像帕森斯、纽约时装学院对于作品集的要求相比其他艺术院校要求会更高,不乏一些学生作品集做的好,来弥补自己其他方面的缺陷。院校之所以要求作品集,就是希望通过学生的作品集,考察学生的独立创意的思想、对生活与文化的独特见解和表现手法,进而录取有创新意识、创意灵感和艺术天赋的学生。

所以,作品集的核心是“创意”,但是提倡创作的时候也不要局限于流派和画风,不用太顾虑作品是否成熟,应该在作品中完整的表达出自己与众不同的设计理念、鲜明的创作风格、创意和创新能力、设计技巧,体现出你自身对专业理解的东西。

上面提到,作品集的核心是创意,那么,作品集只要做的有创意就够了吗?事实上每个国家的作品集要求风格是截然不同的,例如:

美国作品集特点:着重考察申请者表达观点是否具有独创性,注重调研和过程以及调研是怎样为结果服务的。作品集表现力要强,风格突出,有延续性。

英国作品集特点:非常注重调研过程,可以前卫表现,作品整体与细节的把握与推导性强。推导中否定和肯定理论依据一定要充足,并且在实验过程中要有所体现,过程和结果同样重要,同样注重展示。

法国作品集特点:排版简装饰,重设计,内容设计重在创新,其次再考究专业基本功,希望可以挖掘更多的学生个人特色与潜能。

意大利作品集特点:意大利的作品集定位是向外界展示自己的媒介,主要是要让观赏者很明确的知道作者的风格、个性及想法。整个风格简单明了,干净整洁。

加拿大作品集特点:比较自由,注重理论解决实际问题。

所以,在作品集创作中不要一味的追求创意,而忽略作品集国家的风格,毕竟每个国家的喜欢的风格是不一样的,所以,在进行艺术品创作时,要把国家的风格考虑进去。

那么,怎么样才能做一本好的作品集呢?

首先,作品集是一个以项目为单位的作品 *** ,顾名思义,作品集更好能涵盖学生对于专业的理解,对于专业的独特想法,体现学生在本专业领域全方面的综合能力。如:对于建筑作品集,方案的展示平立剖,对于课题的深度调研,概念草图,结构大样,逻辑分析以及室内透视等图都应该有所展现。

其次,作品集要有一个主题方向,以及一条清晰的逻辑主线来反应出你的创作探索过程。切忌不要随便拿起来就开始做,这样既没逻辑也没主题,反而会让老师觉得你不够专业,没有逻辑也不适合创作。

再次,作品集要能体现出在软件的应用,图表的绘制以及作品集信息结构排版上的能力。其实排版的过程,也是对自己作品的梳理过程,从主题到展现能进一步的深化作品集。

另外,作品集的风格要跟学校的合拍,这个也是前文提到的,能投其所好,符合学校的风格与教学理念。

除了这些,还要记得作品集的三要素:创造力、独特见解、表达方式。 四不要:建议不要把国内的艺考素描色彩当作品集;不要把在学校或者平时的作业当作品集;不要把国内学校的毕业设计当作品集;不要“模仿或临摹”。 五个能力:独特创新能力、专业理解能力、逻辑思维能力、调研分析能力、跨界整合能力。

只有面面俱到,又足够创意的作品集才能够让你在众多的竞争者中脱颖而出。

1时间规划非常重要。不论是本科还是研究生,一般好的学校,作品集(短片作品)是决定性因素。其中每个学校都有不同的剧本创作与**提案创作要求也同等重要,构思这些最少需要提前几个月的时间针对学校风格文案要求进行创作这意味着如果你想正常睡觉并且还要准备语言以及文书和学校课程的话,更好在申请之前9个月开始准备作品集。

  

2如果是从未接触过**的同学,一定要在专业人士指导下完成作品集,不然就是在耽误时间。相信盖特艺术留学是你更佳的选择。

  

3申请本科**的学生,院校比较注重标准化考试成绩,即托福/雅思成绩;申请研究生,院校对语言要求可以放宽松一点,但是要是申请好学校的话至少要90分。(USC没到100基本不太可能录取)

  

4短片的拍摄要求是能够凸显自己的创意,想法与讲故事的能力。如果有能力的话再去提高画面质量什么的。(拍片是很费钱的,教授们也知道,所以他们注重的是学生的未来潜力而不是多么豪!多么炫!)申请摄影系的同学除外,因为你们的作品是很直观的传达给教授的。

  

5如果心目中有非常想去的学校,在做作品集之前务必要做足功课,即深入调研该学校的学生风格以及喜好,之后再着准备 *** 。杜绝抄袭!

  

6多与国外老师沟通,毕竟文化背景不一样,想法差别也很大。推荐盖特艺术留学的暑期作品集大师班,不同的国外的教授和老师可以给你不一样的学习感受,也为之后的学校面试做足了准备。

  

7即使找了专业的留学咨询专家在辅导你督促你,出国留学还是一条很艰难的道路,只有自己非常努力才有可能取得很好的结果。

希望对你有所帮助,望采纳,谢谢!